文化娱乐行业包括什么中国文化娱乐产业高质量发展深度调研与投资趋势预测研究报告_常见问题

文化娱乐行业包括什么中国文化娱乐产业高质量发展深度调研与投资趋势预测研究报告

信息来源：常见问题发布时间：2024-03-07 05:34:50

住宅产业化是指用工业化生产的方式来建造住宅，是机械化程度不高和粗放式生产的生产方式升级换代的必然要求，以提高住宅生产的劳动生产率，提高住宅的整体质量，减少相关成本，降低物耗、能耗。 ...

文化娱乐市场包括这一些内容，营业性演出;营业性电影发行、放映;歌厅、舞厅、游艺厅、台球厅等文化娱乐场所营业性活动;人民政府规定由文化行政部门管理的其他营业性文化娱乐活动。

经营歌厅、舞厅、卡拉OK歌舞厅、音乐茶座、台球、高尔夫球、保龄球场、网吧、游艺场等娱乐场所。

文化娱乐事业是指由国家或社会dao兴办的面向全体公民或社会某一部分人的非营利性文化娱乐事业及其场所和开展的各项活动。如群艺馆(文化馆)、美术馆、图书馆、科技馆、文化宫、青少年宫、妇女儿童活动中心、文化广场、公园等等。公益性文化娱乐事业是社会文化事业的重要组成部分。在市场经济条件下，发展公益性文化娱乐事业，建立覆盖全社会的比较完备的公共文化娱乐服务体系，是政府履行公共文化娱乐职能、弥补文化娱乐领域“市场失灵”的必然要求。

公益性文化娱乐事业具有积极的外部效应。社会的优秀文化遗产将通过文化活动尤其是有引导的文化活动得到继承和发展;同时，公益性文化娱乐事业的生产和提供过程也是一个实践过程，正是在这一过程中，符合时代发展的又有自己民族特色的当代娱乐文化得以形成。与民族的、现代的、大众的、健康的文化形成和发展相伴随，公众在消费公益性文化娱乐产品，满足自己精神文化需求的同时，也陶冶了情操，提高了文化修养，进而构成一个良好的社会文化氛围。在现代市场经济条件下，文化娱乐与经济联系更为紧密，你中有我，我中有你。作为上层建筑的文化娱乐事业对社会经济发展起着重要的推动作用，也成为社会经济发展的重要增长点。

在市场经济条件下，满足公众日渐增长的精神文化娱乐需求，不仅要建立完善的公共文化娱乐服务体系，还要借助市场的力量，全力发展文化娱乐产业，为公众提供更多更好的文化娱乐产品。

二十世纪九十年代，美国前总统克林顿提出了“文化产业(Culture Industry)”的概念。几年后，英国前首相布莱尔又提出Creative Industry的新概念，直译为创造型产业，新加坡译成创意产业，更为确切。英国的创意产业特别工作组给“创意产业”(Creative Industry)做出了如下定义：“创意产业”就是源于个人创意、技巧和才华，通过知识产权的开发和运用，而形成具有创造财富和就业潜力的行业。文化娱乐产业同样包含了民间传统文化娱乐产业和创意文化娱乐产业。因此，文化娱乐产业包括：①为社会公众提供的实物形态文化娱乐产品的活动，如娱乐报刊书籍、游戏软件等的出版、制作、发行。②为社会公众提供可参与和选择的文化娱乐服务，如广播电视服务、电影服务、文艺表演服务、休闲娱乐服务等。③提供文化娱乐产品所必须的设备、材料的生产和销售活动，如印刷设备、电子制作设备等生产经营活动。④提供文化、娱乐服务所必须的设备、用品的生产和销售活动，如广播电视设备、电影设备等生产经营活动。⑤与文化娱乐相关的其他活动，如演员、模特培训、工艺设计等。

据中研普华研究报告《2019-2025年中国文化娱乐产业高质量发展深度调研与投资趋势预测研究报告》分析显示

近年来，在数字出版领域，在线游戏、网络文学、在线教育等发展形态趋势强劲，市场主体日趋多元，多家互联网有突出贡献的公司深入布局，积极打通游戏、影视等数字内容传播产品，为数字产业高质量发展带来了新活力，文娱领域以IP为核心的运作，更是有效地促进了全产业链的加速。

数字文化产业迎来黄金期。随着数字化的经济的迅速增加，日新月异的技术变革和人们日渐增长的数字阅读需求和版权意识觉醒，都为数字出版的迅猛发展提供了条件。基于IP的文娱产业生态走向成熟，文娱IP的全产业链布局正在进行;知识付费有望开拓文娱产业高质量发展新空间，不仅是专业和教育领域，大众文娱领域的知识付费同样有着极大的挖掘空间;行业分工专业化，MCN模式兴起;文娱IP出海渐成气候，网络文学、在线游戏、影视等文化产品积极“出海”，成为传播中华优良历史传统文化的重要载体。数字文娱产业的发展会受到多方面影响，合理分析，把握时机，才能有长足发展。如今国家政策大力鼓励和支持数字出版和文化产业高质量发展，另一方面，全球地理政治学因素也会对出版文娱产业造成影响。

近十几年来，中国的综合国力得到大幅度提升，成长为世界第二大经济体，经济实力的增强，使得中国文化影响力明显地增强。这对整个文娱产业的发展无疑是有积极影响，一方面表现在知识产权保护上，近几年，知识产权保护上升到国家战略高度，从知识产权立法、司法、行政等所有的领域的保护都得到了极大的加强;另一方面，政策因素的影响直接推动中国原创内容的蓬勃发展，加速中国文娱产业内容向着新精强发展。

当下“泛90后”已成为新一代消费主力，90后消费者个性鲜明，同时更愿意为正版付费，超前超额消费也更为普遍。但对于时间更加碎片化、社交娱乐更为多元化的互联网新生代，数字出版也面临着多重娱乐社交业态的竞争和压缩，消费者将更加“刁钻”，渴求更多元化、更具创新性的内容。

2011年以来，随着我们国家网络科技的快速的提升和网络强国建设步伐的加快，“互联网+文化娱乐”业态广泛互联深层次地融合，并慢慢的变成为文娱行业关注的热点。这样的模式通过内容产品连接、受众关联和市场共振，有效地降低了文化行业的前期开发风险，深入挖掘产品的内涵价值，有效实现经济的规模效应，同时扩大了受众范围，显著提升产业回报率。文娱行业的发展规模逐渐成熟，主要呈现了以下三点特质。

新型的文娱产业是多元文化娱乐业态的广泛互联与深层次地融合，业态之间自由连接，共融共生，形成网状价值链生态圈。由于文娱产业“内容至上”的产业特质，加上信息技术和文化产业的融合，使得内容产业增值能力倍增，也使得内容产业的产业链出现新的变化。从产业链角度来看，文学和动漫为文娱产业链的培养和孵化层，影视和音乐为文娱产业链的影响力放大、运营和辅助变现层，游戏、演出和衍生品为文娱产业链的主要变现层，三大产业链层次和谐衔接，并逐步实现优化升级。

新型的文娱产业，以IP为核心，它作为一个极具辨识度的商业符号存在，意味着会带来基于内容的高度群体认同。传统模式下，文化娱乐公司大多选择专攻细致划分领域。但是在如今推广成本与日俱增的情况下，传统做法面临了受众增长的瓶颈，而实现IP可以挖掘客户价值、系统性实现用户需求、增加ARPU，增强不同板块之间的流转性和互动性。从产业链的运作来看，超级IP更是打通上下游的关键要素，影视、文学、游戏等细分行业的超级IP都影响力巨大。

随着市场成熟，IP也逐步呈现出精品化、细分化的趋势。用户对文娱产品将愈加挑剔，这在某种程度上预示着IP精品化时代已经来临。精品化的IP资源也要求文娱企业具有精品化的研发和运营能力，进而将推动整个行业的提质增效和转型升级，繁荣发展社会主义文艺。

“二次元”文化从日本引进，在年轻人群体中逐渐风靡。随着国产动漫游戏的加快速度进行发展，“二次元”文化逐渐被人们所接受。其粉丝群体规模更是迅速增长，且其受众群体的消费能力显著上升。显然，二次元文化正在慢慢地主流化。与此同时，随着二次元的逐步主流化，动漫游戏产业的发展也逐步摆脱传统固有模式，而是将打通多元化文化娱乐业态，向大众化市场进行扩展。

欲了解更多关于中国文化娱乐行业具体详细分析，请关注中研研究院研究出版的《2019-2025年中国文化娱乐产业高质量发展深度调研与投资趋势预测研究报告》。