如果说胡同是北京的城市脉络，那么藏在胡同内的老旧厂房，则是北京工业历史的文化符号。当胡同深处的废旧厂房与“创意”相遇，一个个“胡同里的创意工厂”，便给老城经济注入了新的活力。

  作为老北京胡同的集大成者，近年来东城区求发展、谋转型，更新改造疏解腾退的老旧厂房，引入一批文创产业，培育出文化产业园区共47处，总建筑面积约102万平方米，入驻园区办公企业约2300家。2023年，东城区17家园区入选北京市级文化产业园区。通过盘活存量空间，东城区不断探索出“胡同里的创意工厂”模式。

  城市更新，旨在通过重新科学规划和更新城市中的老旧、废弃或衰退地区从而不断的提高居民的生活品质。当前，各个国家城市更新实践广泛，形成了多元化的城市更新模式。无论是哪种城市更新模式，不能离开“新”与“旧”的碰撞，国内外不少专家学者用城市的“新陈代谢”来定义城市更新过程，能否妥帖处理“新”与“旧”的关系，成为城市可持续发展的关键。

  如何对待老旧城区和工业遗产的历史建筑是考量城市更新质效的一个维度，其中文化发挥着不可忽视的作用。城市文化架构了一座城市看不见的脊梁和筋脉，将城市的历史记忆和未来愿景紧密交织在一起。各个城市在对老旧街区、工业遗产等文化遗产进行开发保护时，离不开对当地文脉的坚守与传承。

  纵观世界，从奥地利维也纳煤气罐城“重获新生”到德国鲁尔工业区化身主题公园再到澳大利亚帕丁顿水库花园的“华丽转身”，之所以这些工业遗产项目成为令人瞩目的经典案例，是因为它们都在充分尊重原有历史风貌的基础上做改造，发挥了内在的文化价值，进而达到了高质量的活化利用水平。

  2007年以来，北京市东城区前瞻性地梳理了所在区域内老旧工业建筑资源，引导一批疏解腾退后的旧厂房、老建筑在减量发展中走出一条创新改造之路。不少老旧厂房积极探索文化产业园区建设，一座座胡同里的“创意工厂”如雨后春笋般出现。

  壮美的中轴线、穿街过巷的 “玉河故道”、充满烟火气的南锣鼓巷东城区蕴含着丰富的历史背景和文化积淀，是展示中华优良历史传统文化的重要窗口，也是多元文化交汇之地。胡同里一座座特色鲜明的“创意工厂”星罗棋布，不断汲取着这里丰厚的文化滋养，也不断丰富着首都的文化生态。

  在持续的发展中，东城区文化产业园逐渐分为两种类型：一种是“综合性文化创意产业园”，产业类别丰富，如集创意设计、文化艺术、文化金融和文化消费于一体的“西库什31号”文创园和集智能科技、文化创意、高品位艺术行业为一体的“北电科林107号”文创园。另一种是有特定发展趋势的“主题性文化产业园区”，如经北京三露厂更新而来的咏园是全国第一个以“非遗”为主题的文创园，又如经北京胶印厂改造而来的77文创园，该园以戏剧影视为主题，被称为戏剧界的“横店”。

  首先，产业园区内的企业迸发出源源不断的活力离不开金融方面的支持。文化金融专营组织机构不断推出特色文化金融理财产品，为园区入驻企业拓展融资渠道。同时，园区企业自身也在积极开展知识产权抵质押融资担保和知识产权转让交易业务，为园区的良性发展打下牢固的金融基础。

  其次，文化消费复合场景的打造为创意园区带来不少流量。各园区通过高效复合利用空间、孵化文化消费品牌、策划文化消费活动，为广大购买的人提供优质的公共文化服务以及高审美、个性化的消费体验。此外，“首店经济”、主理人模式也应运而生，加速了胡同场景下的在地融合，广受市民和年轻人的喜爱。

  随着人工智能、物联网、大数据等新技术与文化创意产业的融合持续深化, 园区智慧化建设迎来技术变革之机。文化产业园区要抓住新基建机遇, 一方面要增强信息网络综合承载能力, 满足入驻企业对网络性能、容 量、应用场景和信息服务的品质的需求，另一方面要依托现代信息技术建设数字化服务管理系统，提升园区运营管理的智能化、精细化水平，加快升级成为数字化智能化园区。

  此外，文化产业园区也应聚焦文娱体验提升，加速IP数字化转型。以数字化为载体、以影视化为表现方式的IP精品文创活动慢慢的变成为文化创意行业的主要流行趋势。尤其是国潮IP, 在文化自信的大背景下，慢慢的受到大众的认可。在未来，文化产业园应掌握大文娱的最新玩法，打造集科技、国潮、时尚为一体的创新性文化内容，探索新的文创艺术传播方式，加速IP产业链的延伸。在社交娱乐方面，以陌生社交为出发点，以夜间经济为引擎的社交性元宇宙业态也应被纳入文创园区的未来规划之中，进一步推进“文化+数字”的高效协同能力。

  “察势者智,驭势者赢。”只有乘势而上、奋发作为，一座座“创意工厂”才能在未来走得更稳更远。