英国是世界上最早提出创意理念的国家，也是第一个利用公共政策推动文化创意产业高质量发展的国家

  英国是世界上最早提出创意理念的国家，也是第一个利用公共政策推动文化创意产业高质量发展的国家。

  英国是世界上最早提出创意理念的国家，也是第一个利用公共政策推动文化创意产业高质量发展的国家。1997年，布莱尔当选英国首相后的第一件事，就是成立“创意产业特别工作组”(CITF：Creative Industries Task Force)并亲自任主席。2002年，英国创意产业增加值达809亿英镑，成为英国第二大产业(仅次于金融服务业)。

  英国伦敦建立了“文化产业推介中心”。许多政府机构与公共团体都向这个中心投入资金。伦敦文化产业发展推介中心有一支由众多专业技术人员组成的员工队伍，负责提供该发展局的核心服务并开展各种活动。免费为个人与组织机构提供全面且实用的服务。特别是融资与筹款指导。这是文化产业高质量发展推介中心的强项之一。该组织的所有指导人员都会帮企业和组织机构寻求吸引投资的最佳途径。

  德国北威州1992年发表德国第一份《文化产业报告》，将文化与媒体业确立为增长行业，希望藉此加快推进该州向信息与知识型社会转型。至2008年年底，北威州、下萨克森州等9个州以及科隆、亚琛等城市共发表产业报告25份。2008年，德国文化创意产业增加值为634亿欧元，占经济总量2.5%，销售额达1317亿欧元。增加值已超过化工业，仅低于机械制造和汽车业，在国民经济中占有举足轻重的地位。

  1.行业跨度大，创造性行为是其共性。产业包括11个相对独立的分行业，包括音乐业、图书业、艺术市场、电影业、广播业、表演艺术市场、设计业、建筑设计业、媒体业、广告业、软件及游戏业。

  2.微型企业和中小企业为主体。微型企业(年销售额200万欧元以下)占企业总量97.2%，销售总额27.1%;小企业(年销售额200万至1000万欧元)占2.2%和15.6%;中型企业(年销售额1000万至5000万欧元)占0.5%和17.1%;大企业(年销售额超过5000万欧元)仅占总量的0.12%，占销售总额40.2%。

  3.以大城市为龙头、辐射周边地区的集群化趋势日益明显。北威州经多年规划和论证，决定把煤炭、钢铁业发达的鲁尔区转型为文化产业园， 53个城市联手打造欧洲的文化创意地区。杜塞尔科夫、科隆以原创为主，其他城市从事生产和销售。

  4.发展势头良好。由于数码技术等新技术的广泛应用，德国文化创意产业发展迅速。2003年至2008年，销售额从1170亿欧元增至1317亿欧元，实际增长12.5%。

  创意园区是一种介于政府、市场与企业之间的新型社会经济组织和企业未来的发展平台，它通过提供一系列新创公司发展所需的管理支持和资源网络，帮助初创阶段或相对弱小的新创企业，使其能够独立运作并健康成长。

  美国创意产业园区的特点：第一，投资主体多元化;第二，形式灵活多样;第三，园区建设层次分明，分工明确。 从以上三点能够准确的看出，美国发展文化创意目标明确，产业高质量发展针对培育创意市场，注重集聚效应，打造并完善了创意产业链，从而形成了一系列产业高质量发展群落。

  美国的文化创意产业因为首创了企业孵化器模式而雄起，经过半个多世纪的坚持和完善雄霸世界。迪斯尼王国、好莱坞影视、百老汇戏剧产业园、硅谷科技创业园等等这些耀眼的名牌向我们展示着美国创意产业的丰硕成果，他们无一不是产业集群效应的产物。

  韩国发展文化创意产业走过了立法和机构创新之路。1999年通过文化产业促进法，成立“文化产业基金”，为新创文化公司可以提供贷款。

  1.提供设备支持技术。政府提供设备给业者，只收取低廉的使用费，提高民间业者的研发能力，提高文化创意成为产业的可能性。

  2.投入公共硬件基础。宽带是韩国政府主力发展的策略型产业，早于1993年即开放固网宽带硬件系统的架设，使得软件内容的开发可以很快地占有市场，得到广大商机。

  3.提供资金。政府设立“文化产业基金”，提供新创文化企业贷款，使得中小企业也能贷到资金，开始文化创意的研发生产。

  4.立法保障文化产业的发展。1999年通过文化产业促进法，明确协助文化、娱乐、内容产业，并设立奖励措施吸引民间业者的投入。

  5.设立一系列的产业振兴院： 2001年成立的文化产业振兴院，扶持动画、音乐和卡通，有七十多位员工，上百亿韩元的年预算。

  6.充足的政府经费协助厂商。政府以充足的经费全力支持文化创意企业未来的发展，在人才培育、研发，到生产后的国际营销推广等所有的环节，给予补贴。